Theaterlehrer*in werden

Die Bewerbungsfrist für den Bachelor- und Masterstudiengang Darstellendes Spiel läuft noch bis zum 15. März 2025!

Hier ist es möglich, Theater auf Lehramt zu studieren; in Kombination u.a. mit den Fächern Deutsch, Englisch, Physik, Spanisch, Musik (als Erstfach) sowie Kunstpädagogik (an der HBK Braunschweig). Dabei steht die Verbindung von künstlerischer Praxis und pädagogischer Reflexion im Zentrum des Studiums. Ein erweiterter Theaterbegriff schließt performative, choreografische, installative und interaktive Formate ebenso ein wie textbasierte Theaterarbeit.

Der Studiengang zeichnet sich durch eine enge Zusammenarbeit mit Theatern und Festivals, Schulen und Verbänden aus. Diese Kooperationen bieten den Studierenden wertvolle Praxiserfahrungen und Einblicke in verschiedene Arbeitsfelder. Innerhalb des Studiums wird es so ermöglicht, individuelle künstlerische Ausdrucksformen zu entfalten und neue Perspektiven auf Theater und Bildung zu gewinnen. Der Studiengang wird getragen durch eine Kooperation mit der HMTM Hannover, der HBK und der TU Braunschweig sowie der Stiftung Universität Hildesheim. Studierende können sich an den Standorten in Braunschweig und Hannover immatrikulieren.

Die Ausbildung findet im Rahmen eines Zwei-Fächer-Studiums statt. Lehramtsstudierende studieren ein weiteres Unterrichtsfach sowie Anteile aus den Bildungswissenschaften.

Alle Infos zur Bewerbung finden Sie hier. Sie können sich auch gern per Mail an die Studienberatung wenden und einen Telefontermin vereinbaren: ds-info@germanistik.uni-hannover.de

WICHTIG:

Die Bewerbungsfrist für die Zugangsprüfung ist der 15. März eines Jahres.
Die Zugangsprüfung findet einmal im Jahr (Ende Mai/ Anfang Juni) statt.
Studienbeginn für den Fächerübergreifenden Bachelor ist jeweils zum Wintersemester eines Jahres.

In diesem Film erzählen Studierende von persönlichen Erfahrungen aus ihrem Studium (Produktion: Julian Baufeldt):

Aktuelles

Theaterpädagogik und Digitalität

Ständige Konferenz Spiel und Theater an Hochschulen 2025
vom 9. bis 11. Oktober 2025 in Hannover | Kooperation mit der HBK Braunschweig

Digitale Technologien sind ein fester Bestandteil heutiger Lebensrealitäten. Wie kann und sollte Theaterpädagogik darauf reagieren? In welcher Form ist ‚das Digitale‘ schon längst Teil theaterpädagogischer Prozesse? Die StäKo Spiel und Theater 2025 initiiert eine multiperspektivische Auseinandersetzung mit der Frage, wie digitale Transformationsprozesse die Theaterpädagogik betreffen. Schwerpunkte der Tagung liegen auf theoretisch fundierten Beiträgen aus der Forschung, Perspektiven aus der Praxis sowie interaktiven Austauschformaten. Ziel ist es, bestehende Expertise aus der Theaterpädagogik sowie benachbarter Disziplinen zu bündeln und in verschiedenen Formaten zu diskutieren:

Digitalität in Proben- und Aufführungspraxen: Welche Formen nehmen Theaterproben und -aufführungen in digitalen Kontexten an? Entstehen andere/neue Ästhetiken und Spielformen durch ‚das Digitale‘?

Digitalität in Pädagogik, Didaktik und Vermittlung: Welche pädagogische Haltung nehmen Spielleitungen in digital geprägten theaterpädagogischen Prozessen ein? Inwiefern beeinflusst ‚das Digitale‘ die Lebenswelten Spielender in theaterpädagogischen Prozessen?

Digitalität und Gerechtigkeit: Welche Barrieren und Ungleichheitsverhältnisse entstehen in digitalen Kontexten? Was sind die Kosten'einer digitalen Transformation in der Theaterpädagogik (ökonomisch, ökologisch, sozial)?

Das Tagungsprogramm besteht u.a. aus Beiträgen, die über einen Open-Call eingereicht werden können. Es werden insbesondere auch Personen in der Qualifikationsphase (Studium, Promotion) berücksichtigt, für die ein zusätzliches Workshop- und Austauschprogramm angeboten wird. Ein weiterer Höhepunkt der Konferenz: Wir feiern zusammen das 25-jährige Bestehen des niedersächsischen Kooperationsstudiengangs Darstellendes Spiel!

Alle Mitglieder der StäKo sowie Interessierte aus theaterpädagogischer Theorie und Praxis sind herzlich eingeladen!

Nähere Info zum Programm folgen bald HIER

Theaterpädagogik und Nachhaltige Entwicklung (2024)

Die Leibniz School of Education fördert die Erprobung und Reflexion von vier universitären Theaterprojekten, die beim Jugend- und Schultheaterfestival Common Ground am Schauspiel Hannover realisiert wurden (29. Mai bis 2. Juni 2024). Neben Gruppen aus der Region Hannover waren junge Theaterschaffende aus Ghana, Malawi, der Türkei und Tschechien zu Gast. Nähere Infos hier

CITY WALKS – Theaterarbeit im öffentlichen Raum (Leitung: Daniela Fichte, Juliane Fuhler)
TRAUMSCHIFF – Inklusionsorientierte Theaterarbeit (Leitung: Imme Beccard, Thore Laschke, Jan Kaplanek, Beratung: Dr. Dorothee Meyer)
FEEDBACKSESSIONS – Mehrsprachige Nachgesprächsformate (Leitung: Katharina Nuding, Sina Kleist)
IMAGES OF US – Theaterarbeit im postkolonialen Kontext (Leitung: Patience Nukpezah, Miriam Tscholl)

Projektkoordination: Daniela Fichte, Ole Hruschka, Anna von Mansberg

Neue Nachbarschaften – Theaterfestival (2023)

In Zusammenarbeit mit dem Stadtteilzentrums Nordstadt | www.stadtteil-zentrum-nordstadt.de

Was passiert, wenn zwei Institutionen eines Stadtteils ein nachbarschaftliches Verhältnis aufbauen wollen? Im ersten Schritt: Sie nähern sich an. Im zweiten Schritt schaffen sie im besten Fall gemeinsam Neues. Das Stadtteilzentrum Nordstadt/Bürgerschule hat Studierende eingeladen, das Haus mit seiner abwechslungsreichen Geschichte und vielfältigem Kulturprogramm kennenzulernen und angeboten, Theaterprojekte sowie performative Begegnungsformate zu zeigen. Daraus ist im SoSe 2023 ein Festival-Programm entstanden.

Projektkoordination: Daniela Fichte und Judith Blatt

Dank an: Inge Schäkel vom TPZHU | Alina Zimmermann von wasmitherz e.V.

In Kooperation mit dem Theaterpädagogischen Zentrum für Hannover und Umgebung e.V.

Das Schulbuch des Jahres (2022)

Das aus Projekten im Studienfach Darstellendes Spiel entstandene Lehrwerk „Theater – Epochen und Verfahren” (Westermann Verlag) wurde als Schulbuch des Jahres 2022 ausgezeichnet. Der Preis wird jährlich vom Leibniz-Institut für Bildungsmedien | Georg-Eckert-Institut (GEI) in Zusammenarbeit mit der Bundeszentrale für politische Bildung verliehen und würdigt innovative und wegweisende Schulbuchkonzepte. Der Preis steht unter der Schirmherrschaft der Kultusministerkonferenz (KMK).

Die von Ole Hruschka und Julian Mende herausgegebene Publikation für das Schulfach Theater/Darstellendes Spiel (Sek. II) überzeugte die Jury vor allem durch seinen Aktualitätsbezug, Fächerübergriff und die Gestaltung. „In dem Lehrwerk werden theatergeschichtliche und theaterästhetische Schwerpunkte geschickt ausgewählt und historischen Inhalten durch die Thematisierung aktueller Inszenierungen Gegenwartsdimension verliehen”, so das Urteil von Jurymitglied Prof. Dr. Claudia Finkbeiner. Es sei „durchweg gelungen, den SchülerInnen in der Sekundarstufe II Theater in seiner Breite und Komplexität auf motivierende Art und Weise zu erschließen.”

Mit Beiträgen von Julia Bonn, Sabrina Gildermann, Annalena Hagen, Ole Hruschka, Julian Mende, Helen Peyton, Lilith Schön – und der melkenAG. Unter Mitarbeit von Alexandra Littmann. Braunschweig: Westermann (2021)